Ballerines en porcelaine. Gustave Opel. Art Déco. Ballerines en porcelaine
Figurine en porcelaine émaillée blanche, de style Art Déco, représentant deux danseuses autour d’une plante, et avec un panneau central qui les rejoint, réalisée au début du XXe siècle, par le sculpteur allemand Gustav Oppel. La pièce en porcelaine est complète et très bien conservée, sans cassure et usure minime sur la partie inférieure de sa base. Certains défauts de fabrication ont été détectés, photographiés et décrits. La porcelaine a été fabriquée dans l’usine allemande Schwarzburger Werkstäetten Für Porzellankunst, pour laquelle Gustav Oppel a travaillé de 1915 à 1924, usine qui fonctionne actuellement. La porcelaine est signée dans la partie supérieure de la base, au moyen d’une Inscription. Au dos du socle en porcelaine, l’Anagramme de la Marque de la manufacture qui l’a fabriqué est Inscrit. La qualité artistique est magnifique, parvenant à transmettre à la fois un grand mouvement en harmonie et une expression spectaculaire, avec une grande facilité dans la réalisation de la sculpture et un style très personnel. Sa blancheur laisse l’imaginaire du spectateur influencé par la couleur, ce qui lui confère un grand attrait car il n’est pas polychrome. La porcelaine est fabriquée avec une grande qualité, en gardant à l’esprit que la réalisation de porcelaine blanche présente de grandes difficultés. Nous avons détecté quatre défauts de fabrication. Une petite impureté avec un manque d’émail à la base du panneau central. Une infime impureté sur la main d’un des danseurs. Un manque d’émail sur le bas de la cuisse de la même danseuse. Un manque d’émail au dos de l’autre danseuse. Tous ces défauts sont visibles en détail sur les photographies. La petite impureté sur la base du tissu et la très petite impureté d’une part sont presque imperceptibles, elles n’influencent donc pas l’aspect général. Les deux manques d’émail sont dans des zones très peu exposées, ils n’influencent donc pas non plus l’aspect général. Ces défauts, étant un produit de fabrication, sont très intégrés à la porcelaine, ils sont donc très cachés et difficilement détectables à l’oil nu, et n’influencent donc pas, à notre avis, le résultat final de l’ensemble sculptural. La grande majorité des porcelaines de Gustav Oppel sont polychromes, à figure unique, et deux fois plus petites que nos ballerines. Gustav Oppel a réalisé très peu d’ouvres en porcelaine blanche, à deux personnages ou plus, et de la taille de nos ballerines ou plus grandes. Oui, Gustav Oppel a réalisé plusieurs personnages en porcelaine blanche, d’un seul personnage et de grande taille, d’une hauteur d’environ 70 cm. Gustav Oppel est né en 1891 à Volkstedt (Thuringe) et mort en 1978 à Berlin. Il dessine entre 1915 et 1924 pour la fabrique de porcelaine Schwarzburger Werkstäetten Für Porzellankunst à Unterweißbach, et pour la fabrique de porcelaine Aelteste Volksstecter à Rudolstadt. Il dessine entre 1924 et 1936 pour la manufacture de porcelaine Rosenthal à Selb et pour la manufacture de porcelaine Fraureuther à Fraureuth. Il appartenait à de nombreuses Associations, et était un artiste très recherché à son époque. L’Art Institute de Chicago et le Metropolitan Museum de New York ont son travail. Les mesures et le poids sont approximatifs. Très intéressant comme objet de collection et comme élément décoratif. Il pourrait être spectaculaire dans une décoration minimaliste. Étant donné que les différences de couleur entre les photos et la réalité sont inévitables, veuillez noter que les tons de couleur des photos ne sont pas exactement les mêmes que les tons de couleur réels. L’Objet présente les usures typiques de son époque, ainsi que quelques taches. Il a de petits défauts. Les données fournies ici sont des opinions personnelles non vérifiées. LES EXPÉDITIONS SONT EFFECTUÉES LE LUNDI. Figurine en porcelaine émaillée blanche, de style Art Déco, représentant deux danseuses autour d’un étage, et avec un tissu central qui les relie, réalisée au début du XXe siècle, par le sculpteur allemand Gustav Oppel. La pièce en porcelaine est complète et très bien conservée, sans aucune casse et avec une usure minime sur le fond de sa base. La porcelaine est signée en haut de la base, au moyen d’une Inscription. La qualité artistique est magnifique, réussissant à transmettre à la fois un grand mouvement en harmonie et une expression spectaculaire, avec une grande facilité dans la réalisation de la sculpture et un style très personnel. Sa blancheur laisse à l’imagination du spectateur l’influence de la couleur, ce qui lui confère un grand attrait car elle n’est pas polychrome. La porcelaine est fabriquée avec une grande qualité, sachant que la réalisation de porcelaines blanches présente de grandes difficultés. Une petite impureté avec manque d’émail à la base du tissu central. Une infime impureté dans la main d’un des danseurs. Un manque d’émail sur le dos de l’autre danseuse. La plus petite impureté à la base du tissu et la plus petite impureté dans une main, sont presque imperceptibles, elles n’influencent donc pas l’aspect général. Les deux émaux manquants sont dans des zones très peu exposées, ils n’influencent donc pas non plus l’aspect général. Ces défauts, étant un produit de fabrication, sont fortement intégrés à la porcelaine, ils sont donc très cachés et difficiles à détecter à l’oil nu, et n’influencent donc pas, à notre avis, le résultat final de l’ensemble sculptural. La grande majorité des porcelaines de Gustav Oppel sont polychromes, sont d’une seule figure, et font la moitié de la taille de nos danseurs. Gustav Oppel a réalisé très peu d’ouvres en porcelaine blanche, à deux personnages ou plus, et de la taille de nos danseuses ou plus grandes. Conçu entre 1915 et 1924 pour l’usine de porcelaine Schwarzburger Werkstäetten Für Porzellankunst à Unterwei Bbach, et pour l’usine de porcelaine Aelteste Volksstecter à Rudolstadt. Conçu entre 1924 et 1936 pour la manufacture de porcelaine Rosenthal à Selb et pour la manufacture de porcelaine Fraureuther à Fraureuth. Il a son travail au Chicago Institute of Art et au Metropolitan Museum de New York. Parce que les différences de nuances entre les photos et la réalité sont inévitables, il faut garder à l’esprit que les tons des couleurs des photos ne sont pas exactement les mêmes que les tons des vraies couleurs. Les données fournies ici sont des opinions personnelles non confirmées.